重生明星音乐家

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    个中原因也是很多的，最重要的当初经济原因了，所谓经济基础决定上层建筑，韩国比中国更的早富裕起来，在精神文化层面也就更早有了更高的追求，学习西方古典音乐，送学生去欧美求学，然后学成后回到祖国，进行下一代的音乐教育，先只讲古典音乐。

    而日本的话，他们西化得更早，从一百五十多年前进行改革的时候，就开始接受西方古典音乐，进行现代音乐教育的试验。形成了社会、中小学校、大专院校一体化的全民音乐素质教育体系。而且日本与东西方阵营的艺术家都保持了沟通和联系。邀请了很多的古典音乐大师做客日本演出，指挥乐团，担任指挥艺术总监等职。

    而且，由于日本民族的特性，抛开和中韩的各种恩怨不说，日本天性中的不安全感，以及跪伏强者，也会做妥协等特征结合起来，加上二战后日本经济腾飞得比韩国更早，国民自信心更是高度膨胀，甚至扬言买下全世界这样的狂妄之举。然后就被米国爸爸出手大落尘埃，只是，廋死的骆驼比马大，他们进行古典音乐教育的程度和普及水平，也远不是后面跟着追上的韩国和中国能比的。

    就拿最具代表性的交响乐团水平来说吧，日本也是超级变态的，光是东京一个地方，就有近十只交响乐团。加上日本一直以来就崇拜和爱好西方古典音乐，对本土小乐团的支持也很给力。现场的管理和事务的处理有条不絮和精益求精，完善的，也是导致乐团和指挥优秀发挥的因素，也出了相当多优秀指挥，青木贵子就是最典型的，他们的新生代指挥水平也都相当高。

    这些差距都是需要正视的，周秀英虽然要求秦放歌和其他弟子不能妄自菲薄，但也要做到知己知彼，尤其不能坐井观天。

    周秀英见多识广，甚至也亲自为秦放歌解惑，讲了她对日本为什么能将古典音乐水平发展到亚洲一流的一些看法。至于以色列的话，大家都下意识的归到欧洲去了，不是特别提的话，也不会想到。基本就还是以东亚的中日韩三国为竞争对象的，现在海外的留学生中，黄种人也就这三个国家居多，香港台湾也是中国不可分割的一部分。特别值得一提的是，这两个地方的交响乐团水平也都不差，台湾爱乐乐团的水准甚至更在内地乐团之上。

    说起日本人，普遍被认为含蓄、妥协及不好争端，固然优于西方人而富“风流文雅的气质”，乐于与他人吟诗作对，但“缺乏个性”则是它的一体两面。日本人喜欢牵就他人喜好，做不了自己的主人，“当奴才反而显的得心应手”。也有认为日本人充满“依依爱恋”，意即极端迎合他人，渴望依恋于他人的欲望，因此“取悦”、“拘谨”、“害羞”固然是依依爱恋的表达形式，但“愤怒”、“被害妄想”、“扭曲”也是它矛盾的变奏。

    再然后，从世界史的角度分析，经济繁荣带动中产阶级崛起因而产生强烈学习音乐的兴趣，乃是历史之必然。这个现象第一次发生在十九世纪早期的中欧、第二次为淘金热时代的美国，第三次则发生在二次战后的日本，中上阶级总视音乐学习为展示社会位阶的象征，并非独为日本的专利。日本女孩在婚前必须学习茶道、艺术插花或弹奏日本筝，战后这项习俗已扩充至学习钢琴、小提琴或竖琴等领域，日本将古典音乐整合进其教养文化，可见一斑。